這週微笑音符團隊來到東京，參訪Reggio Children目前正在東京舉辦的瑞吉歐方法展及藝術工作坊《Bordercrossings》，這是Reggio Children在日本舉辦的第二個展覽，由JIREA及相關人員共同計劃執行。
展場空間不算大，目測約70坪，牆壁和天花板均漆為黑色，使人一踏入就有進到劇院的感受，瞬間的亮度變化似乎也為接下來的視覺饗宴提供了一點暗示。
早上5-6個小時的時間，在不知不覺中流逝，有關教育的反思和來訪者投入的程度遠遠超越了這個物理空間的限制，每一個展板上孩子們探究的故事，每一個藝術工作坊（Atelier）的概念，每一個精心挑選的素材與工具，都深深地吸引著我們的目光。有好多東西可以摸；好多東西可以感受；好多東西可以思考。每跨出一步都可以看到不同的視覺景象。
特別感謝JIREA的朋友用心地舉辦如此美麗的展覽並和我們分享了他們寶貴的時間和辦展經驗。以下簡單跟大家分享我們的感想：
+融入在地文化元素
由於光影是本次展覽的主軸元素之一，日文中有一個字是「木漏れ日」，意指陽光穿透樹的枝葉所透射出來光影交織的景象，由於枝葉與陽光皆不斷地在變化，也暗示每一個當下的景色都是獨特的，應好好珍惜之意。
+不同高低的平面，打造出立體的互動體驗
展場中有許多高低不一的平台，不論大人小孩都可以在高低不同的平台中進行創作與實驗，讓整體互動體驗更加立體多樣。
+透過布幕屏風，創造出更細緻的沉浸感受
布幕屏風可以切割出動線，讓動線產生更細微的變化，例如鋸齒狀的動線等，使參觀者隨著前進方向而產生不同的視野，進而創造出「每一步都是不同的景色」的感受。
+大量運用自然素材
自然素材本身的多樣性，直接為我們提供了充足的變化性，更容易創造出獨一無二的感受，無論是視覺上、觸覺上或是嗅覺上等。
這個展覽已經在世界各地展出，真實的跨越了很多很多的國界（crossing many borders）。我們希望在不遠的將來我們也可以在台灣舉辦Reggio Children的展覽，在台灣的社會文化脈絡下與更多人分享這份學習的驚奇之旅!
Comments